Лучший спектакль, который стоит посмотреть – балет «Маша и Щелкунчик»

Лучший спектакль, который стоит посмотреть всей семьёй – балет «Маша и Щелкунчик»

После длительного перерыва, связанного с пандемией, звезды мирового балета будут танцевать для вас ─ наши дорогие!

Новая сюжетная линия выгодно отличает спектакль «Маша и Щелкунчик» от множества аналогичных постановок и делает его уникальным балетным событием — создаётся непередаваемое ощущение рождественской сказки и праздничного волшебства ─ это лучший спектакль, который стоит посмотреть всей семьёй в 2021 и 2022году.

Купить билеты на балет вы можете на нашем официальном сайте благотворительного фонда.

В чем уникальность постановки, ─ ведь Щелкунчик и тема рождественского чуда ─ имеет массу интерпретаций на балетной сцене?

Балет «Маша и Щелкунчик» уникален тем, что впервые основными исполнителями являются ─ Дети ( воспитанники Детской школы балета Ильи Кузнецова и Академии танца Бориса Эйфмана) и звезды мирового уровня ─ солисты Мариинского и Михайловского театров!

Именно Дети являются главными участниками спектакля «Маша и Щелкунчик» и выражением глубинных процессов в жизни Русского искусства!

Инициатором рождения спектакля «Маша и Щелкунчик» стал Заслуженный артист России ─ Илья Кузнецов, воодушевлённый идеей широкой пропагандой и возрождением Русского Искусства, сумевшим сплотить для выполнения этой задачи многих передовых деятелей русской культуры и благотворителей.

Результат профессионального труда и рождественское чудо вы сможете увидеть на сценах Санкт-Петербурга в декабре 2021 года и январе 2022 года. Сейчас проделывается колоссальная работа, которая связана не только с постановкой балета и разучиванием хореографического текста, а также репетициями с симфоническим оркестром, пошивом костюмов, изготовлением декораций, установкой света…

Когда и где можно посмотреть балет «Маша и Щелкунчик»?

Дата и время проведения спектакля планируется на декабрь 2021 года и январь 2022 года.

Балет в двух действиях.

Продолжительность спектакля с антрактом: 1 час 50 минут.

Места проведения спектакля «Маша и Щелкунчик»:

Возрастные ограничения: 0+

Оставь свой след в искусстве – пожертвуй на благотворительный билет на балет «Маша и Щелкунчик»

Благотворительный билет на балет «Маша и Щелкунчик» ─ твой личный вклад в развитие и сохранение Русского Искусства.

Собранные средства от продажи благотворительных билетов идут на постановку, организацию и показ уникального в своём роде балетного спектакля «Маша и Щелкунчик», социальную поддержку и содействие деятельности Фонда в сфере дополнительного образования, культуры и искусства, просвещения и духовного развития личности, укреплению престижа и роли семьи в обществе, выявлению и поддержки молодых талантов.

О звёздах балета «Маша и Щелкунчик»

Заслуженный артист России Илья Кузнецов и Благотворительный фонд «Пропаганда и Возрождение Русского Искусства» представляют классический балет в 2-х актах «Маша и Щелкунчик» с участием воспитанников Детской школы балета Ильи Кузнецова, Академии танца Бориса Эйфмана и звёзд мирового балета — солистов Мариинского и Михайловского театров, в сопровождении Симфонического оркестра Ленинградской области, под руководством художественного руководителя и главного дирижёра Михаила Голикова.

Музыка — П. И. Чайковского

Либретто — Ильи Кузнецова

Хореография — Петра Базарона

Стилистическая концепция художника-модельера — Татьяны Парфёновой

Оригинальная сценография художника-постановщика — Марселя Калмагамбетова

Macha i Chelkunchik

Либретто спектакля «Маша и Щелкунчик»

 

Действующие лица:

Мадам Ди

Маша

Щелкунчик

Франц

Принц

Принцесса

Плохиши

Отличники

Гусары

Цветочницы

Монгольские воины

Ангелы

Китайцы

Испанки

Русские силачи

Сказка наша, которая может оказаться вовсе и не вымыслом, начинается в преддверии Рождества в модной школе дизайна, которая принадлежит знаменитой и авторитетной в мире моды Мадам Ди. Все готовятся к Рождественскому балу, и Директриса даёт ученикам задание придумать и сотворить к праздничному вечеру волшебные наряды…, но девочка Маша шьёт куклу, которая напоминает старинную куклу для колки орехов Щелкунчик и вопреки обстоятельствам начинаются настоящие чудеса…

Действие первое

Ранним, холодным, снежным утром дети собираются в школу. Педантичные отличники просыпаются раньше всех, чистят зубы, молятся и спокойно собираются, и идут в школу. А плохиши еле встают и не умываясь бегут в школу, по пути успевая задираться с отличниками. Маша — новая ученица, просыпается последней и стремглав летит в школу. На пороге школы всех встречает помощник Мадам Ди — Франц, которого дети недолюбливают. Мадам Ди начинает урок, в ход идут волшебные ножницы, иголки и целое море ткани. Маша показывает готовый костюм — совсем не такой, как шьют остальные. Её и так считают странной девочкой, дети с ней не общаются. Франц приходит в бешенство, зато наставница, кажется, довольна. Затем ученики мастерят кукол. В качестве образца на подиум выносят фигуры гусара, цветочниц и монгольских воинов. Девочкам — отличницам понравились цветочницы, мальчиши-плохиши в восторге от монгольских воинов. Маша решает сделать куклу-гусара, но перестаравшись она становится похожей на Щелкунчика — старинную игрушку для колки орехов. Готовая кукла всех пугает.

Не всех Мадам Ди оценивает по достоинству. На дворе темнеет. С разными настроениями дети собираются домой, но в дверь врывается метель, телефонные провода обрываются. Мадам Ди принимает решение переждать непогоду в школе. Наступила ночь, дети заснули. Но отличники, уязвлённые оценкой Мадам Ди решаются отомстить плохишам за всё, и пришить их к матрасам. В разрядах смеха плохиши вырываются из плена. И в сумерках ночи школа становится полем великой битвы. В пылу сражения Франц оказывается за дверью. Маша пытается остановить бой, но из её рук вырывая ломают Щелкунчика. Она в отчаянии распахивает окно и впускает вьюгу. Кружится снег, битва остывает, в класс влетают ангелы. Щелкунчик превращается в живого человека.

Действие второе

Маша на конец- то приобретает друга, она жадно пытается рассказать ему обо всем, что её тревожит, нравится и о чём она мечтает. И в этих мечтах Маша становится прекрасной Принцессой, а маленький Щелкунчик превращается в Принца. Всё затихло, только за ширмами кипит работа: портные и стилисты готовятся к Рождественскому балу. Маша и Щелкунчик не могут налюбоваться друг другом. Однако приближается, полночь и пора начинать праздник: гостей ждёт модный показ, церемония украшения ёлки и карнавал на всю Рождественскую ночь.

Цели и задачи проведения спектакля

Цель проведения спектакля в создании условий для вовлечённости детей и молодёжи в активную социокультурную деятельность, сохранение и развитие исполнительских искусств, превращение Русского искусства в наиболее развитую и привлекательную сферу культурно общественной жизни.

Проведение спектакля решает следующие задачи:

  • выявление и поддержка одарённых детей и молодёжи;
  • самореализация детей и молодёжи;
  • продвижение талантливых детей и молодёжи;
  • повышение престижа творческой деятельности;
  • демонстрация и повышение мастерства, профессиональных навыков и умений;
  • содействие здоровому образу жизни детей и молодёжи.

О кампании Фонда ─ для тех, кому не всё равно

Благотворительный фонд «Пропаганда и Возрождение Русского Искусства» создал кампанию для людей неравнодушных и способных совершать добрые дела.

Мы искренне любим наше дело, вкладываем все свои силы и энергию, время, знания и профессиональный опыт в развитие и сохранение Русского Искусства. Многие из вас знают об этом не понаслышке, так как являются активными созидателями и ценителями искусства.

23 мая 2021 года в 12–00 Фонд провёл социальный показ спектакля «Маша и Щелкунчик» для 1200 человек:

  • Ветеранов ВОВ ─ в знак благодарности за нашу Победу;
  • врачей и их родных ─ в знак благодарности за борьбу с коронавирусом;
  • для детей инвалидов и инвалидов трудоспособного возраста;
  • детей из детских домов в возрасте от 6 до 12 лет;
  • многодетных семей.

Отблагодарите людей, наших любимых бабушек и дедушек, которые победили в Великой Отечественной Войне и тех, кто ведёт борьбу с коронавирусом сейчас.

Ваши пожертвования идут по прямому назначению. Даже небольшой вклад имеет значение.

Пожертвовать билет на балет «Маша и Щелкунчик»
15 400 ₽
Нужно собрать: 2 180 000 ₽
Пожертвовать

Поддержите нашу кампанию по сбору средств на благое дело, рассказав о ней и о нашем творчестве друзьям и коллегам лично или в социальных сетях.

Поделиться в facebook
Facebook
Поделиться в odnoklassniki
OK
Поделиться в vk
VK
Поделиться в telegram
Telegram
Поделиться в whatsapp
WhatsApp
Поделиться в email
Email
Поделиться в twitter
Twitter

Берегите себя и свою семью!

Всего вам доброго и хорошего!

Начните помогать и делать добро сейчас!

Зачем детям заниматься балетом в русской классической школе?

О том, зачем детям заниматься балетом, как не отбить у ребенка желание танцевать и в чем ценность русской классической школы, в интервью «Росбалта» рассказал заслуженный артист  России, солист балета Мариинского театра, руководитель и основатель детской школы балета Илья Кузнецов.

Зачем детям заниматься балетом?

Ilya-Kuznetsov

«Смотреть в сторону Европы русской балетной школе не нужно»

Педагог и ученик должны уважать друг друга, но строгость в классе обязательна, считает артист балета Илья Кузнецов.

— Илья Владимирович, вы с детства занимались балетом, были солистом Мариинского театра и выступали на многих прославленных сценах. Так сложилось, что после завершения танцевальной карьеры вы открыли и возглавили балетную школу. Это случайность?

— Это судьба, которая много лет подводила к открытию школы. Идея продумывалась долго, так как у моих друзей-одноклассников из других стран были балетные школы. Хоть они иностранцы и выпускники Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой, но с этим бизнесом у них гораздо лучше, чем в нашем государстве.

В тот момент, когда мы с супругой решились на этот шаг, подобных сетевых школ в Санкт-Петербурге не было. Я заметил, что в Академию Вагановой все чаще стали приходить «гимнастки» — растянутые, с хорошими данными для гимнастических упражнений.

Но хореография — это совершенно другая методика. И очень трудно переделать «под классическую форму» ребенка, который с трех лет занимался гимнастикой и которому вбивали основы именно этого вида спорта. Мы вовремя увидели эту проблему и решили воспитывать своих детей с методикой классического танца.

— В каком возрасте лучше всего начинать занятия и как вы отбираете учеников? Занимаются ли у вас взрослые?

— У детей в четыре года начинает просыпаться внимание и открываться слух, они начинают обращать внимание на звуки. Это самый идеальный возраст для начала занятий классической хореографией. С самого начала я требую от педагогов в первый месяц заниматься дисциплиной. Без нее в классе невозможно ничего сделать — это будет непрофессионально.

С прошлого года у нас открылся класс для взрослых, благодаря нашему замечательному педагогу Андрею Юрьевичу Богданову. Здесь может заниматься любой желающий, любящий балет.

— Кто у вас преподает?

— Педагоги, имеющие высшее образование и дипломы артистов балета. В основном это выпускники АРБ.

— Зачем детям заниматься балетом и участвовать в конкурсах? Едва ли не каждая девочка мечтает о танце, красивой балетной пачке… Но ведь редкий ребенок знает, что балет в первую очередь — очень тяжелый труд. Как удается построить образовательный процесс так, чтобы у юной танцовщицы или танцовщика не перестали гореть глаза, чтобы они продолжали мечтать?

— Многие занимаются для духовного и физического саморазвития. Когда они вырастут, то даже если не свяжут с классическим балетом свою жизнь, все равно будут понимать, что это огромный труд. Что поможет им быть красивыми и разбираться в искусстве, посещая различные балетные театры нашего города.

Все зависит от энергии и профессионализма педагога. Если он умеет держать класс в дисциплине и увлекает детей своей энергией, тогда ребенок вырастает профессионалом с горящими глазами.

— Какие вы видите действенные и эффективные методы обогащения духовного мира современного ребенка?

— Ходить в театры, в церковь, слушать красивую классическую музыку, смотреть балетные спектакли, участвовать в конкурсах, в различных детских проектах.

— Не так давно две престижные балетные школы Европы — академия балета при Венской государственной опере и государственная балетная школа Берлина — привлекли к себе внимание скандалами. Их руководство и преподавателей обвинили в систематическом физическом и психическом насилии над детьми. Бывшие ученики говорят о культуре страха, суровой муштре и физическом стрессе с побоями, словесными нападками и унижениями со стороны учителей, которые запускали в детей связки ключей и даже стулья. Но для многих хуже физического было психологическое насилие — дискриминация, угрозы и оскорбления. Какова ситуация в российских балетных школах, например, в Вагановской академии или в Перми, где вы учились? Нужны ли реформы и отступление от — как в Европе называют — «русского метода»?

— Про АРБ им. А. Я. Вагановой лучше спросить у коллег Николая Максимовича Цискаридзе. Про Пермское училище я не могу сказать, так как не был там уже тридцать лет, ситуация могла измениться. В Германии свои законы и своя конституция. Это не значит, что я сторонник насилия. Я считаю, что педагог и ученик должны уважать друг друга. Но строгость в классе ко многим обязательна, так как это подтягивает и заряжает. Артистов балета часто одолевает усталость и лень. Строгость нужно использовать как прививку, но я против оскорблений.

Русской школе уже более трехсот лет, и из поколения в поколения она изменялась. Большое влияние внесла в школу Агриппина Яковлевна Ваганова. И именно по этой системе весь мир делает станок, середину и аллегро. В дальнейшем за семьдесят лет русская школа очень изменилась. Пришли высокие балерины, появился большой шаг, уникальная техника. Но считаю это лишь развитием внутренней русской школы. И считаю, что смотреть в сторону Европы русской школе не нужно. Пускай, как учились на нашей школе, так и учатся. Как бы ни пытались ее изменить и не пускать в другие страны, методику А. Я. Вагановой так никто в мире и не отменил.

— А чем отличается методика в вашей, частной школе?

— Методика в нашей школе отличается тем, что изо дня в день, из года в год наши педагоги под моим руководством изучают детей, особенно на экзаменах в конце года. Мы делаем свои выводы, решаем, что нужно и что не нужно в этом возрасте. Но на пуанты ставить — это дело профессиональных балетных училищ и академий. Мы даем только грамотное начальное образование.

— Расскажите о вашем новом проекте — Первом международном детско-молодежном балетном конкурсе классической хореографии — Ballerinka Baltic Sea Saint Petersburg. Несмотря на ограничения, связанные с коронавирусом, вы выжили и продолжаете бороться. Что помогает вам не сдавать и какие планы на будущее?

— Я давно мечтал об этом проекте, когда школы еще не было. За восемь лет выросли сотни балетных школ, появилась конкуренция. Поэтому мне интересно самому увидеть не только внутреннюю конкуренцию в нашей школе, но и внешнюю.

Конкурс предусмотрен для детей, занимающихся в государственных и коммерческих школах дополнительного образования, от четырех лет и старше. В его рамках состоится мастер-класс от ведущего педагога Академии Б.Я. Эйфмана. Организатором является Благотворительный фонд «Пропаганда и Возрождение Русского искусства».

Целями проведения конкурса можно назвать выявление наиболее талантливых и ярких исполнителей, повышение профессионального уровня, популяризацию различных национальных школ, установление творческих контактов, демонстрацию мастерства, укрепление и поощрение дружеских связей детей и молодежи, ознакомление детей с культурой и историей города пребывания. В жюри приглашены известные, заслуженные и народные артисты Мариинского и Михайловского театров, Театра Бориса Эйфмана, известные деятели культуры.

Моя команда многое сделала для создания конкурса классической хореографии, потратив много сил, эмоций и времени, чтобы даже в нынешних условиях суметь его провести. Мы разработали план по всем государственным требованиям и удачно испробовали его на новогоднем отчетном концерте нашей школы.

Жюри конкурса абсолютно независимое. Все профессионалы своего дела и будут оценивать абсолютно честно, как позволяет им их совесть. Я никаким образом не буду вмешиваться в решение комиссии, так как считаю — пускай выиграет сильнейший. А подробности о конкурсе вы можете узнать на нашем сайте.

Беседовал Алексей Краснов

Ссылка на статью: «Смотреть в сторону Европы русской балетной школе не нужно» — Росбалт (rosbalt.ru)